50D 发表于 2009-8-24 22:19

摄影混世宝典(转贴)

摄影混世宝典(转贴):cool:

      别说什么十年磨一剑了, 这年头,折腾上一年弄个博士,人们大多都已经没那个耐心了。干啥都讲个速成,越快越好。一月精通三国外语;一日挣百万脱贫;一小时学会开飞机;一分钟戒 烟;一秒钟治愈癌症…… 那个啥,用铁杵磨针的,绝对就是吃饱撑的,再笨,那也起码找根铁钉来磨啊。
如果你哪天突然心血来潮,想跑咱摄影圈来混混,那么,本宝典必读。
信心,或者说是自信吧,这个最重要。这是在你学会本宝典所述之各种速成术之前,首先必须建立的东西。千万不要被圈内各种光怪陆离的专业名词术语唬得一愣愣 的,要知道,摄影这玩意,从娘胎出来也就一百多年,能有啥高深莫测,博大精深的?永远不要用崇敬的眼光去注视你身边那些被称为高手或大师的人们,可能说了 你也不信,他们其中很多人也许在前一晚上还是菜鸟。在摄影圈内,多的就是前辈,高手,大师。一般来讲,玩摄影,如果在1年内,都还没混出个高手模样的话, 身边还没几个徒弟屁颠屁颠的话,那你还是干脆放弃吧,不是说你太笨,确实是摄影实在不适合你,再折腾下去肯定会让你失望
器材篇:
   如果你连摄影器材都不想投资就想混迹摄影圈子,那么,到此结束吧,下面的就不用看了。至少到目前为止,还没见过一个没有照相机就能玩摄影的。
   单反,是一定需要的.就是那种个头很大,黑黑的,看上去乱七八糟很多貌似很专业的按钮的那种。记住,千万别说成是单镜头反光照相机,尽管绝对正确, 但这样说法,会让你显得很不老练。哪怕有人真的问你,你也要作不屑状,留给在场的别人去回答.别指望拿你以前手头上用来拍到此一游的小卡片机先混上,这不 是循序渐进的问题。一台单反机,是你跨入摄影圈的门票。再怎么说,既然是社交,这点形象工程也是最起码的。不过也不用太害怕,这里所说的单反只是指佳能, 尼康,索尼,奥林巴斯之类的日本数码产品,核心感光部件的面积只要象以前135胶卷的单张底片那么大,就已经被称为全幅了,摄影圈内,已经够顶级了.至于 那种要装后背的哈苏之类,也是单反,但你只要知道就行了,绝对用不着你去投资.
要很清楚地意识到你买单反的意义。绝对不要被那种成像质量的说法所蒙蔽,不要真的相信用上单反就能比你以前的小卡片机拍出更好的照片。那就是一张门票,一 套出入社交场合的行头。当然,这点你自己心里明白就成,在圈内最好别这么说,毕竟绝大部分的圈内人士对单反的好处是深信不疑的。所以,你大可不必花大把钞 票去买台最新最好的。二手市场上去弄台2年前的机型就足够了。拿到圈里,只要你自己不说,谁也不知道你是花了多少钱,而且还能显得你颇有点资深。不用担心 二手产品质量问题,因为大部分的二手器材,都是被那些缺乏耐心的爱好者淘汰的,一年都拍不到1千张,且平时呵护倍至。照相机的质量,要远远好于手机。你可 以看到高手们经常换新机型,但绝对不是因为以前的机器使用太多而寿终正寝缘故。
   对了,单反是要配镜头的。千万别用和机身配套出售那个,这是关键。如果你舍得花点钱,那就尽量去挑那种个头大的,要粗,要长,要重。不用买太多,一 枚就够了。出入任何摄影活动场所都用它,同样,你无需关心它的用途和成像质量如何。囊中羞涩的话,就去弄个叫标准镜头的定焦,比如50/1.4之类的,二 手的也很便宜。尽管价钱和那种套头差不多,但圈内人士对你的评价将截然不同。
仅仅如此的话,还只能算个基础。真正要威风八面地出场,那还得靠摄影器材配件的支持。哪怕你无论如何都没机会在一天拍摄中将单反的原配锂电池耗尽,但也一 定要另外配个电池手柄,那是花不多的钱却能挣足很大面子的活,足以让你手上的单反看上去提升好几个档次。不要对你的镜头体积太过满足,多装一个遮光罩吧, 要大口径的那种,最好是花瓣状的。三脚架,你要是不买就傻了。那玩意,只要不是进口的,很便宜,而且很撑场面,出入摄影场合,一定得背着,或干脆安上你的 相机扛着。至于摄影背心,不要也罢,太扮职业状,多少显得有点做作,去弄顶名牌摄影器材的帽子戴上,很合当代时宜。但摄影包倒是一定需要的,不要用那种量 体裁衣的思路去选购,一定弄个双肩背的,最好还配有很多外挂。不要觉得很多空间空着浪费,这可不是有没有东西装的问题。
不过呢,有些东西,大可尽量省去。购机时JS总会推荐你来上一枚UV镜啥的,说是可以保护镜头,过滤紫外线。别理那套,绝对是冤枉钱。尤其是那种LCD贴 膜,让人一看就觉得你是个新手。存储卡,尽管现在很便宜了,但也没必要买太大的。那玩意装在机器里谁也看不见。再说了,象那些高手或大师啥的,摄影时一般 都要瞄上半天才严肃认真地按下一次快门,一天下来都拍不了几张。另外,有一样是万万要不得的,就是在机顶上搞台很NB的大号闪光灯,拍到哪闪到哪,自以为 很风光,殊不知这是在圈内被人嘲笑的做法,哈,原来是个拍报名照的。
交流篇:
      你不用为你的摄影知识的浅薄而惶恐,其实摄影的社交圈中的交流,翻来覆去就那么点内容。
器材,那是必谈的,而且一般都是谈论最多的。摄影圈不象其它艺术门类的圈子,从来都是对器材的热衷程度远远超过对摄影技术与艺术的交流的.从尼康到佳能, 从镜头到机身,此长彼短,看似永远都有说不完的,其实每次都是那么点内容被一遍遍地重复。你要想在圈内混得如鱼得水,可以拍不好照片,但绝对不能不爱好器 材.要知道,很多圈内备受尊敬的前辈,都是只拍砖头,瓦片,报纸的.
   你可以先找些摄影器材网站看看,只要花上一个周末的时间,尽可能多地记熟很多器材的品牌,型号,功能和性能,只要你兢兢业业上两天,就可以具备社交场上从容应对的底气。然后就可以按照本宝典的方法进行发挥了。
相机,尽管大家都用数码单反,但你一定要学会多谈旁轴,LOMO,胶片。手机嘛,可以提一下,别太刻意了,不然容易造成故弄玄虚的感觉.尽管大家大都使用 日本货,但一定要多谈德国产品,比如莱卡,哈苏之类。你可以对以前国产的海鸥4A,4B,4C大加赞赏,但千万别傻到真的去弄上一台拍照片.
   镜头,要多提定焦,少提变焦,最好是大光圈的那种。一些大名鼎鼎的经典镜皇一定要记熟。要善于在各种品牌的同样型号或是同一品牌的类似型号之间寻找 微小的差异并大做文章。你是否亲自使用过并不重要,社交圈嘛,都搬来搬去,道听途说的。绝对不可能有哪个大师玩得那么全。你尽可以在各种类比的组合上寻找 冷门,比如,你可以提出,在实际中,你好象感觉不出蔡司的85/1.4和佳能的70-200/2.8L在85MM/F8的时候体现在MTF曲线上的差异。
不要被器材烧友的气势所吓倒,当他们吐沫星子乱飞于莱卡,蔡司的时候,你不妨向他们请教一下罗敦司特,施耐德;具体点不妨这样:在蔡司 T28MM/F2.8和蔡司.耶那28MM/F2.8MC两者之间,你到底该选哪个?或者说,你感觉下来还是蔡司85MM/F2.8的长的那款要比短的那 款好.
   切记,言多必失,点到为止.要学会准确判断对方.那种总是在热门时髦产品中周旋的大爷,其实都是小菜.如果期间发现有谈到影室灯的,切勿多语,那玩意是讲使用技术的,可不能象谈机身镜头那样,名牌来,型号去的,否则你会给人一种故意装大的感觉.
   器材交流的格局都在一种辩证的模式下不断重复着的.品质好的,贵;贵的,太重;副厂的便宜,但不经用;定焦成像是比变焦好,但不方便…….总之,要记住,就没有没毛病的东西.交流中适时婉转,从头再来,兜上一百遍都没不会有人觉得烦.
别太钻牛角尖,动不动来点计算公式之类的,没人能懂,也没人感兴趣.就算你觉得有些基础公式实际上很有用,比如景深,你只要大致算出当在50MM/F1.8,对焦点3M时前后清晰范围并告诉大家就行了.别较真,算错了也没不要紧,关键是显示出你会算.
   别太急于表现你的知识,因为你就那么点东西,正好让你碰上机会的时候,抖露出来一定要讲究技巧.比如偏振镜,其实也不是啥新鲜的玩意了,但在这个时 代的摄影圈内很有可能被翻出来当时髦.这年头已几乎没有人能够准确地解释出它的光学原理了,所以你只要说,那效果其实很有局限性,只对特定情况下的偏振光 线起作用,还要赔上两级以上的曝光量,不值.
对于摄影技术方面,你只要记住曝光,对焦就可以了.不要说照相机的自动功能如何如何,反正无论如何你都是喜欢用手动的,你要说你一般都是用点测光的,而且 习惯上加或减2/3档;要强调手动对焦的精确性;要说你有使用三脚架和快门线的习惯,哪怕在阳光明媚的风光中使用1/500以上的速度;谈到手持稳定性的 时候,一般可以说1/4秒应该没问题,再慢,那得有光学防抖才行.如果是人像摄影,要谈到大光圈的好处, 啊,那个背景虚化得…….尽管你可能到处背个大炮筒一样的长焦亮骚,但还是应该多提到你更喜欢超广角的效果.要时不时地抱怨你拍点照片有多辛苦,多么不容 易,要带这样那样的东西.
   对于成像质量的评价,只要把躁点,层次,色彩经常挂在嘴上就行了.千万别说清晰度,现在哪怕是卡片机都动辄千万像素,能数清眼睫毛的照片已属于摄影 爱好圈内很菜的话题了.要注意对成像质量说法必须有意无意地和使用的器材结合起来,如果那是佳能拍的,要说色彩总是有点偏灰; 如果是啥德国货拍的,就不能说躁点有点粗,应说颗粒感很舒服,颜色很油润.如果是APS画幅的机器拍的,或者是那种1/1.7,1/2.5画幅的伪单反拍 的,要指出在层次上那毕竟不如全幅相机.
    一张照片,哪怕再细腻,你都要问一下作者当时ISO设置多少;对于曝光,噢,对了,这 “曝”应该念 “PU”,但在摄影爱好者圈里,行话叫“暴”.写法上“暴光”和“曝光”都可以,但念出来,一定都是“BAO”.所以如果你真的口口声声“PU GUANG”的话,圈内人士会觉得很别扭,除非你是台湾来的.那好吧,对于暴光,你应该总是对一张照片提出最好加1/3档或减1/3档的建议.一张人像照 片,就算是把眼睫毛拍得再清楚,你都要表现出对是否跑焦的怀疑态度.
    你千万不要相信摄影圈内那些倍受追捧的大师片,就是这么用相机拍出来的.PS,这是时下摄影圈内最为人们热衷的内容.如果说,摄影圈内还有技术的交流的 话,那就是PS.几乎百分之百的圈内高手或大师,都是靠PS造就的.不要把PS刻意解释成PHOTOSHOP,那不对,因为很多高手现在做PS就根本不会 PHOTOSHOP.要记住,没有经过PS照片是不能出手的,在摄影圈内那是半成品,或者说,对于一张作品,拍摄的重要性最多不超过30%.
   照片实在拍不好,就靠PS.这种话你可绝对不能说,这在大庭广众下会得罪一大批人,你要换一种说法,那叫前期不足,后期补.你要学会为PS行为所找 的冠冕堂皇的理由,诸如那就如同胶片时代的后期暗房冲洗啦,数码相机内部的软件处理其实就是一种ps啦,等等.也可以武断点,好看就行,大众喜欢就行.不 要试图去窥探那些大片背后的原来,那些高手,大师作者是不会给你机会的,他们只会告诉你基本没怎么PS,就调了一下反差,颜色啥的.你也许会惊讶于和他们 同时拍摄后,他们出来的照片和你自己的大相径庭,这就对了,其实他们的原片就和你当时拍的差不多.当然,如果你真的看到哪个菜鸟居然拿出原片示人,一定要 说,再PS一下就好了.对于从交流作品上所发现的问题,无论大小,性质如何,都不要从拍摄角度去研究如何改善,你只要轻描淡写地来上一句,可以PS的,就 OK了.
   关于PS技术的交流,你只要记住图层,通道,模式就行了.那种还纠缠于明暗,对比度,饱和度的做法,属于比较入门级的,你不用去理会.要说你一般做 图都要用到起码十几个图层,RGB模式是肯定不行的,你习惯于在LAB和CMYK之间转换并分通道调整.至于万一要谈到你的具体步骤和参数,你只要说针对 不同的原片有不同的方法,得先从色彩原理入手分析,一般不会有多少人有那个耐心听你讲色彩原理的;如果真要就某张照片让你说具体的,你就说,哦,这个嘛, 方法有很多种的啊;要是对方再穷追不舍,你只要表示那得实际示范,光口头说不清楚.哈哈,你挣足面子,又逃过一劫.
如果你真的有点艺术修养,千万注意别表现得太过火.摄影圈内所追求是好看,赖以衡量是否艺术的标准也是好看,也就是视觉舒适度,当然,在说法上一定要说成 唯美.风光,人像就不用说了,纪实也是如此.要学会用视觉冲击力这个说法.摄影见识嘛,你只要记住布列松,亚当斯就基本可以混了.要是还知道荒木经惟, 简.索德克之类的就更显得见多识广了.如果听到朗静山这个名字,千万不要以为那是个日本人哦.谈到中国嘛,应该表现得很不屑,好像侯登科还可以.对摄影流 派嘛,你啥都不知道也没关系,只要说得上美国国家地理,荷赛,玛格南图片社等机构组织就行了.无论你是否喜欢这些大师或组织的作品,你都要时不时地啧啧称 道.尽量用唯美的说法往上套,牵强附会, 生搬硬套都没关系,毕竟只有这样,圈内人士才容易接受.蒙娜丽莎如果不编个荒唐透顶的神秘微笑,就凭她那种形象,怎么能说服全世界呢?维纳斯的手臂就是长 出来,也一定被她自己给砍去,不然,就凭她那五大三粗的身材,早就混不下去了.
   要多谈绘画,古典的那种.多谈绘画对摄影的意义,要知道,艺术门类里,只有绘画才能让玩摄影的肃然起敬.至于音乐,舞蹈之类的,基本和摄影没啥关 系.张学友就是音乐,迪士高就是舞蹈,什么巴赫,吉赛尔之类的,千万别往里扯,大师们会理直气壮地堵你:对不起,这些我们不懂,也没兴趣.
对于那些比较现代点的东西,你要学会用“抽象”这个名词,你不用管抽象和具象是如何定义的,总之,对一切不那么传统的东西一律用上“抽象”就表示很现代的 意思.当然,现代派的说法似乎已不那么时髦了,要说'后现代主义',你不用去关心这个主义在历史上是啥时候就出现了,反正肯定听上去很过瘾.
还有一句话很重要:各人观点不同.这是在摄影圈内遇到分歧时的最适用的一句话,尤其适用于对作品的艺术评价上. 你可以不用担心你的无知造成的失言,当你突然发现因为你的无知或欣赏水平低下,把一张摄影经典作品骂成垃圾的时候,你可以用一句仁者见仁,智者见智就可堂 而皇之地掩盖过去,那就是说不管分歧如何,不是智者就是仁者,赞扬了自己也尊重了别人.注意哦,是智者见智,别说成稚者见稚.
   如果你在网上发你的图片,要注意的是.标题很重要,这不是说那种一个好的标题能给作品增色的问题,是要注意能吸引人点击.毕竟INTERNET上的 很多图片发表方式是先见到标题的.要是美女片,好办,多点裸,性感,私房之类的挑逗字样就管用了,其它题材的作品,就要搞点假大空的了,千万别谦虚,你尽 可以在标题里用到世界第一,旷古罕见的字样,或者和时事很有关的内容,比如说你可以把你在街上拍到的要饭的标题成很象美国新总统.至于标题是否和你的照片 有啥关系,就另当别论了,骗到点击率才是最重要的,标题党又如何?在图片包装上要舍得下功夫,做上点像框,里三层外三层那种,题上点文字再加个戳,最好配 上点音乐.实在没辙了,就起个英文标题,尽量找些冷僻的诗词字眼,别人不认识,自然想着进去看看.多加点古怪的标点符号.如果你对图片是否好评没信心的 话,不妨加上点说明, 什么随手拍的;好久没摸相机了,有点生;试试机器或镜头的都可以,总之要充分强调客观理由就对了.至于那种注册点马甲自己乱顶的做法,这里不提倡,一旦泄 露,功亏一篑.
实践篇:
    如果你买了相机真的只挂脖子上当摆设,那你已经够大师级别了.但相信绝大部分人一下子是不可能有此境界的.
交流篇中的方法只是为交流所用,可别真的用于实践. 不要被你照相机上那些乱七八糟的按钮所迷惑,实际拍摄时,你只要知道如何设置为A档或P档就行了,镜头一般都是默认自动对焦的.打开控制菜单看看,凡是能 设置为自动的就全部设为自动.其它看不懂的东西你就不用管了,对着你要拍的东西按快门就行了.不过在圈内交流的时候,你一定要象所有的人一样,对此大肆嘲 讽,反正也没人知道你的事,你也不知道他们是不是也和你一样.总之,机器的功能是用来侃的,实践的时候当傻瓜机就对了.
   要注意你拍摄的姿势,这点对于在和大家一起混的时候尤其重要,无论你的机器有多重,最好永远只用一只手,另一手上夹根香烟,点着了,哪怕你不会抽 烟.两腿不要直立,要一前一后,成弓状,这会让所有在场的人感觉到你视角的独特性.如果你的相机有LCD可以直接取景的功能,千万别用,只有拍到此一游的 摄影外人才那样.要控制好你拍摄的情绪,别一激动噼噼啪啪乱按快门,那会让人感觉你没见过世面.
用光很关键,要想尽一切办法把你要拍摄的东西全部照亮,摄影爱好者一般是不能忍受黑的,暗的,投影的.反光板,灯光设备,只要有,就尽可能全部用上,一上 一下,一前一后,一左一右,反正四面八方都是光就对了.大平光不好,那只是个说法, 变成照片,人人都喜欢.你大可以面对一张大平光片这么说:光用得真好,不象现在好多人拍片,都是大平光.
一开始,你实在啥都不懂的时候,可以搞点花鸟鱼虫之类的,不是微距就是超长焦的那种,那效果,保证让你自己都惊讶,拍得不好看都难,而且可以给人们造成某 种拍摄难度很高,很不容易的错觉,这是迅速树立起你在圈内形象的捷径.每年一度的荷花盛开,千万别错过了,要混,总得抓紧速成几张看门片垫底吧.在摄影圈 里,出现在照片里的荷花,要比人还多,这就是为啥有那么多大师和高手的原因之一.
   如果你拍风光,可能需要你有点耐心和花点精力,不过肯定没你想象得那么高不可攀.你不用背者大包小包,周游四海,跋山涉水.那种餐风饮露,饱经风霜 的经历,只是拍风光的用来标榜和炫耀的本钱,别信那套.所谓需要的耐心和精力,是指你要在特定的时间里必须到达特定的地方.如果你居住的城市有山有水,那 最好,如果没有,你可以就近找个公园.在日出或日落的时候赶到,只要能在画面里装进红色的太阳,你拍吧,怎么拍?随便.如果那天看不到太阳,那对着彩云, 早晚霞都行.如果有水,那就加点波光粼粼和倒影之类的东西,实在啥都没有,加点破房子和高楼大厦也成.不用担心色彩啊,曝光值的设置,这种时候,怎么拍, 都好看.哦,对了,还有夜景,也是一样,只要找到灯红酒绿,满街霓虹灯的场面,你一定会以为你的摄影水平一下子突飞猛进了.
   拍美女,那是时下最时髦的干活了.这个嘛,你得遵循一些程序.化妆,服装,道具,场地,灯光,创意和PS.麻烦,确实有点.不过, 你只要按此程序走下来,片子肯定是那么回事.而且这种片人气好,一张顶别的题材好几张,所以只要三五次折腾,你会不知不觉发现很多人开始叫你大师了.如果 你实在不懂如何摆弄模特,那就拍大头,就是美女的脸占画面面积70%以上的那种,大光圈或长焦,让背景虚化.正面的,侧面的,半侧的,高的,低的都来点, 总有几张漂亮的.拍摄中,可能模特要求看看刚拍好的照片,你可以用那会影响模特接下来的表现力作为借口来拒绝,这样既掩盖了你的心虚,又能让模特觉得你很 专业.如果模特想要照片,可以的,但不当场给,就说需要回去挑选和PS一下,美女一般都能理解,而且还心存感激.你可能会遇到一些美女口口声声要找有好的 创意的摄影师合作,你可千万别傻到真的去搅尽脑汁想创意,你只要找些当下最流行的时尚做法差不多地翻版一遍就行了,比如烟熏妆啦,cosplay啦,废墟 啦,无非把刀换成枪,手枪换冲锋枪,AK-47换M-16,工地换仓库,旗袍换韩装.只要大致换一下,就叫创意,就算很有想法了.当然,你得给创意编个主 题,摄影圈里对作品的表现主题一定是要求摄影师事先想好的.这个主题一定是要现成的,起码逻辑上是可以说得过去的.要是没见过的东西,圈里人人会问你想表 达什么.如果你很想讨好哪个美女模特,那么,只有一样是最重要的,照片一定要把她拍得漂亮.其它都无所谓.至于那些构图,用光,色彩,创意,曝光,对焦, 躁点,ps等等的讲究,都不是女孩子关心的,尽管她们口头上绝对不承认.比如,对于美女脸上讨厌的一点痘痘,你可以用好几种办法对付;1.实拍+ps去 痘,2.故意虚焦.3.曝光过度.三种办法,在女孩子那边的认可度是一样的,后两种方法相对简单,但不属于摄影圈混法,具体如何选择,就看你拍片的目的 了.
   纪实摄影,叫扫街吧.属于比较正统的,摄影圈内可能不怎么时尚,但绝对没人敢瞧不起.不过你要注意的是,拍纪实片,最多到玩到布列松那个档次上就够 了,不能再往前走了.要尽量找那些突发事件拍,表现上要具有典型性,强烈性.也就是说要把想说的都在画面里说清楚,哪怕你留出一点点余地,都会有人问你想 表达什么.要寻找那种有戏剧性特征的事物去拍,比如滑稽的,很不合适的,过分强烈的,特别有趣的,罕见的,巧合的等等.记住,所谓客观地记录并表现生活, 只是目前纪实摄影的幌子,你真要客观真实了,是没人感兴趣的.艺术源于生活,目前你只能理解为拍摄来源而已,一定要在高于生活上大作文章.一定要符合当前 社会的道德观,否则,你照片再实都要遭人唾骂.罗伯特.弗兰克,那是老外,他拍的那些很垃圾的照片就是大师,你那么干,就叫垃圾;荒木经惟是日本人,他拍 的色情叫艺术,而你要那么干,就叫流氓.比较讨好的纪实片在目前有皱纹片,穷片,破落片,酸片,小资片.具体就不一一解释了,你街上随便买本摄影杂志或看 次常规摄影展就行了,要不来我们海上论坛看看也行.几十年了,都那样.总之,别太个性,别太反叛,跟着别人屁股后面走总是不错的.别太有想法,别太想玩新 花样,我承认那是好的,难得的,但你还想不想混啦?
页: [1]
查看完整版本: 摄影混世宝典(转贴)